En el master profesional en Escultura Digital aprenderás las técnicas más actuales de aplicación de modelado Hard Surface en el mundo de los videojuegos”

La exigencia de los gamers ha provocado que las empresas apuesten fuertemente por un desarrollo y diseño gráfico excelente en el mundo de los videojuegos. Así, los paisajes son cada vez más realistas, los personajes tienen ciertas similitudes con los protagonistas de las series de ciencia ficción o las armaduras de los mismos están cuidadas minuciosamente. Para lograr ese perfeccionismo, las empresas del sector apuestan por la creación de numerosos y cualificados equipos de trabajo, por lo que necesitan constantemente personal.

Por estos motivos, TECH FP ha iniciado su master profesional en Escultura Digital. A lo largo de este programa aprenderás a utilizar los softwares más empleados en el mundo del diseño y la creación de modelado 3D tales como Blender, Unity o Unreal Engine. Además, estudiarás las mejores y más recientes técnicas para la creación de elementos presentes en los videojuegos como máquinas, robots o vehículos.

El programa cuenta con un cuadro docente compuesto por los mejores especialistas en el sector y que trabajan activamente en el desarrollo de modelado 3D, entre otras cosas. Además, la modalidad de impartición es 100% online, lo que te permitirá estudiar cómodamente donde, cuando y de la forma que desees.

Dominarás softwares como Unreal Engine, Unity o Blender, los más populares entre los profesionales en la creación de modelado 3D”

Una vez finalizada la titulación, serás capaz de aplicar las técnicas más novedosas en cuanto a la composición de escultura digital orientada al desarrollo gráfico de un videojuego. Así, dominarás aspectos como la creación de ropa y pelo para los personajes de los mismos o de elementos del entorno natural como los terrenos y la vegetación que ambientan una escena.

1. Diseñar escenografías mediante 3D Max e integrarlas con ZBrush
2. Manejar el texturizado para generar mejoras en nuestro modelado
3. Reformar robots, vehículos y cyborgs, a través del paso del tiempo y su deterioro mediante el esculpido de formas y el uso de Substance Painter
4. Texturizar, iluminar y renderizar ropa, pelo y accesorios en diferentes softwares
5. Esculpir superficies animales como: plumas, escamas, pieles y perfeccionamiento del pelo animal
6. Aplicar el software Blender de manera avanzada
7. Desarrollar conceptos avanzados de iluminación y fotografía en motores offline como Arnold y Vray, así como la postproducción de renders para tener acabados profesionales
8. Implementar las técnicas de modelado orgánico y sistemas de fractales para la generación de elementos de la naturaleza, así como de terrenos, además de la implementación de nuestros propios modelos y escaneados 3D
9. Simular y modelar físicas de telas en 3ds Max y Zbrush
10. Realizar la evolución de animales y humanos a animales fantásticos, hibridaciones y seres mecánicos, el esculpido de formas y el uso de Substance Painter
11. Emplear la topología animal correcta de los modelos para ser utilizados en animación 3D, videojuegos e impresión 3D
12. Usar procesos de creación de Blender a Maya y Cinema 4D
13. Integrar proyectos en espacios reales
14. Utilizar el modelado orgánico para la preparación de modelos para impresión 3D y fresados
15. Producir modelos 3D a través de la fotografía y su tratamiento para integrarlo en impresión 3D, videojuegos cine
16. Interpretar las diferentes técnicas de modelado orgánico y sistemas de fractales para la generación de elementos de la naturaleza, así como de terrenos
17. Convertir en sus motores de render Eevee y Cycles
18. Hacer retopologías manuales con 3ds Max, Blender y Zbrush