Por medio de esta titulación, examinarás los aportes de las nuevas tecnologías de la información y las comunicaciones al diseño en el ámbito digital”

El diseño implica, en gran medida, creatividad y conocimientos acerca de la comunicación visual. Para hacer un uso óptimo de sus potencialidades, es imperativo identificar y dominar las diferentes tendencias que se han desarrollado a lo largo de la historia de esta disciplina. Los expertos de esta rama deben poseer habilidades que les permitan comprender de forma crítica diferentes obras y analizar si en ellas ha prevalecido la funcionalidad o la estética.

Este programa académico es el impulso que necesitas para desarrollar todas esas competencias teóricas y prácticas. En su temario, compuesto por un módulo y 10 temas de interés, indagarás en las escuelas más importantes de este campo, entre las cuales resaltan La Bauhaus, la suiza o la de Ulm. Asimismo, ahondarás en cómo la cultura pop, minimal o hign tech han influido en las creaciones más actuales. De igual manera, examinarás el impacto de las nuevas tecnologías de la información y las comunicaciones a raíz de la era digital.

Las materias de esta titulación estarán disponibles de forma 100% online, en una plataforma de aprendizaje con altas prestaciones de interactividad. Por tanto, ese espacio no está sujeto a horarios ni cronogramas preestablecidos, con lo cual podrás autogestionar tu aprendizaje de manera personalizada.

Analizarás, a través de TECH FP, los estilos y tendencias más modernas del diseño entre las cuales se distinguen el minimalismo, el High Tech y la cultura Pop”

Esta titulación te servirá para comprender desarrollo histórico del diseño. Por medio de sus temas de interés, indagarás en los movimientos, casas de estilo y las figuras más representativas de esta disciplina. Esos conocimientos te permitirán, entre otras habilidades, identificar piezas representativas de cada período y aplicar sus técnicas a tu ejercicio profesional cotidiano.

1. Dominar las ciencias humanas y sociales para el planteamiento de futuras investigaciones, en función de las necesidades de cada proyecto de diseño
2. Analizar críticamente la historia de las prácticas artísticas y el diseño contemporáneo
3. Analizar los argumentos y presupuestos teóricos que las sustentan y las estrategias y mecanismos en los que intervienen para adaptarse a las nuevas problemáticas y retos del diseño digital
4. Evaluar el desarrollo del diseño a lo largo de la historia como una integración de diversas disciplinas: arte, cultura contemporánea, filosofía, sociología, historia de los medios en el diseño digital, lingüística-semiótica
5. Desarrollar el espíritu evaluador y crítico para dotarse de capacidad de análisis y de síntesis, en la práctica y ejecución de las funciones de un diseñador
6. Actuar como mediadores entre tecnología y arte, ideas y fines, cultura y diseño
7. Examinar la relación existente entre patrimonio y diseño y entender que se trata de una característica de la cultura contemporánea
8. Identificar todos los aspectos del trabajo de diseño cualquiera de los tipos de soporte en que se puedan utilizar